Kolumne

Jelena Hrvoj
Patnje mladog autora

Eleonora Ernoić Krnjak
Rozin kutak

Martina Sviben
S kodom bluesa i balade

Mirjana Mrkela
Ispovijed jedne čitateljice

Aleksandar Horvat
Kajkavsko najže

utorak, 19. svibnja 2026.

Veljko Barbieri (14. svibnja 1950., Split - 18. svibnja Makarska)


Veljko Barbieri, crno vino i dobra rečenica

Odlaze moji prijatelji odlaze veliki

s kim ću biti s kim ću vino piti

dok večer spušta svoje tamne smokve

nad Makarskom, s kim ću sada raspravljati

o Mediteranu maslini i Borgesu


Otišao je Veljko Barbieri i stol

za kojim se dugo sjedilo i govorilo

o kuhinjama kao što se govori o carstvima

o knjigama u kojima hobotnice imaju pamćenje

a srdele tugu


Sada te nema, valovi tuku rivu

kao slijepi kroničari vremena

i čini mi se da odlazi cijeli jedan svijet:

konobe zadimljene razgovorima

I vidim kako ti Arsen naslonjen na oblak 

od dima govori:

more će večeras biti tamnije


Neka te primi to veliko more širokih stolova

a nama ostaje samo sol na prstima

i miris djetinjstva miris ružmarina

razgovori o gastronomiji kao o metafizici

o brudetu kao o sudbini


Zbogom prijatelju

i neka ti vječno traje večera

pod zvijezdama

što mirišu na ribu vino i beskraj 



Tomislav Marijan Bilosnić

Zemunik, večer, 18. svibnja 2026. ___________________________________

U ponedjeljak 18. svibnja u Makarskoj je preminuo hrvatski književnik i član Društva hrvatskih književnika, Veljko Barbieri (14. svibnja 1950., Split).

Profesionalni je književnik i publicist od 1973., piše Hrvatska enciklopedija. Bio je sudionik Domovinskog rata (1991.–1995l) i časnik Hrvatske vojske. Romani (Priča o gospodinu Zaku, 1972.; Zatvor od oleandrova lišća, 1977.; Trojanski konj, 1980.; Epitaf carskog gurmana, 1983.; Odisejev erotikon, 1984.) i pripovijetke (Novčić Gordiana Pia, 1975.) žanrovski pripadaju književnoj fantastici, psihološkoj prozi, a potom sintezi antičke književne tradicije i žanra negativne utopije.

Tko je sa mnom palio kukuruz (1996.) prozni je dnevnik ratnih zbivanja oko Pakraca (1991). Objavio je i knjige Split: roman staroga grada (1997.) i Hvar: kantilene i kartoline (2000.), a mnogobrojne gastronomske novinske kolumne objedinio u četiri knjige Kuharskoga kanconijera (2002.–2007.) te u knjigama 134 male priče o hrani (2003.), 100 mitova o hrani i 200 legendarnih recepata (2008.), Priča o dalmatinskoj kuhinji (2009.), Večernje bajke o hrani (2010). Roman Dioklecijan (2006.; nova verzija Ja Dioklo Jupitrov sin, 2008.) romansirana je biografija rimskoga cara. Objavio je i pjesničku zbirku Sto koraka po šumi (2009).

Nadnevak posljednjeg ispraćaja Veljka Barbieria objavit ćemo naknadno na mrežnim stranicama Društva hrvatskih književnika.












ponedjeljak, 18. svibnja 2026.

Povelja Matice hrvatske za knjigu „GUCI, kronika i drugi zôpisi – GUDCI, kronika i drugi zapisi“



Glavna skupština Matice hrvatske održana je u subotu 9. svibnja 2026. u Zagrebu. Tom prigodom je Ogranak Matice hrvatske u Velikoj Gorici primio
Srebrenu povelju  Matice hrvatske za knjigu „GUCI, kronika i drugi zôpisi – GUDCI, kronika i drugi zapisi“ autora Tome Šnajdera.

Velikogorički  ogranak Matice na skupštini je predstavila predsjednica Ogranka Ana Plehinger, urednica nagrađene knjige. Povelju je uručio predsjednik Matice hrvatske Damir Zorić.  

Ovo opsežno djelo, na više od 740 stranica, napisano je dvojezično; na hrvatskome standardnom jeziku i na kajkavskom narječju kojim govore mještani sela Gudci i okolice. Uvodni dio autor je napisao kao povijesni zapis o nastanku mjesta prije više od 200 godina, donoseći nam sva važnija događanja u njemu kao i njegov razvoj tijekom vremena, do današnjih dana.
Bez patetike, ali s puno ljubavi, Šnajder opisuje ne samo Gudce, već i okolna mjesta i gradove, svoju bližu i daljnju obitelj, širu rodbinu i životne uvjete tijekom dvadesetog stoljeća. Kako se obrađivala zemlja, uzgajala stoka, trgovalo stokom, što i kako se kuhalo, kakva su bila kolinja, kakvi su bili običaji, kako se ljubilo i svađalo – svega se pisac sjetio i sve potanko zabilježio. 

Ovom knjigom oteo je mraku zaborava mnoge događaje i osobe, ali i „donosi niz  podataka koji će jednom tiskani služiti kao vrijedan izvor informacija raznim interesentima – lokalnoj zajednici, užoj i široj (sami stanovnici sela Gudci, ali i žitelji Turopolja kao regije) te i mnogostrukoj stručnoj javnosti od povjesničara, etnologa, antropologa, sociologa, jezikoslovaca, povjesničara umjetnosti, agronoma…“ kao što navodi recenzentica ove monografije  Josipa Matijašić, dipl. etn. 

Nakladnici ove monografije su Ogranak Matice hrvatske u Velikoj Gorici i Grad Velika Gorica-Mjesni odbor Gudci, a tisak je novčanom potporom podržala i Zagrebačka županija.

Dio knjige napisan na hrvatskome standardnom jeziku lektorirala je Lucija Đuretić, a isti tekst preveden na lokalno kajkavsko narječje sela Gudci  lektorirao je sam autor, Tomo Šnajder. 

Za fotografije koje prate tekst knjige zahvaljujemo Miri Šnajder i Verici Kovač. Sliku na naslovnici knjige „Zima na Guce“, naslikala je kombiniranom tehnikom Mira Šnajder. 

Grafičko oblikovanje, tisak i uvez ovog izdanja izradila je Tiskara Markulin iz Lukavca.

Vrlo uspješno smo predstavili „GUCE/GUDCE“ u svibnju protekle 2025.godine u samim Gudcima, ali će nam biti veliko zadovoljstvo predstaviti još jednom ovo nagrađeno djelo i susresti se sa njegovim autorom na 331. MATIČINOM ČETVRTKU, na koji vas sve pozivamo 28. svibnja 2026. u 19:00 na adresu Šetalište Franje Lučića br.15, Velika Gorica.


Ogranak Matice hrvatske u Velikoj Gorici

Ana Plehinger, predsjednica ______________________________ Fotografija: VGdanas.hr


Robert Lehpaner | Unatoč tome što je tehničke struke, čitanje i pisanje ga odavno zanima. Nekoliko godina za redom pisao je članke za Vjesnik, u kojim je komentirao razne aktualne teme


Robert Lehpaner rođen je 1969. godine u Frankfurtu na Majni. Više puta se do sada selio između Frankfurta i Zagreba, a zadnjih dvadesetak godina živi u okolici Zagreba. Školovao se djelomično u Frankfurtu, djelomično u Zagrebu. U Frankfurtu je završio elektrotehnički fakultet.

Unatoč tome što je tehničke struke, čitanje i pisanje ga odavno zanima. Nekoliko godina za redom pisao je članke za Vjesnik, u kojim je komentirao razne aktualne teme. Godine 2022. je odlučio je pokrenuti vlastiti blog, na kojem piše svoja razmišljanja i ideje o raznim društvenim temama i događajima: https://zivjeti-u-hrvatskoj.blogspot.com/
Okidač za pisanje mu je bio 2019. godine. Kako ga inače zanima povijest, nekim povodom, kojeg se ni sam više ne sjeća, pretraživao je na internetu onaj manje poznati dio života Ive Andrića kao diplomata u službi Kraljevine Jugoslavije. Andrić, čiju “ćupriju na Drini” je djelomično čitao u školske dane, ga je kao osoba zaintrigirao, pa je odlučio zaviriti u njegova ostala djela. Ne odmah u romane, nego za početak u pripovijetke. Na Interliberu mu je došao u ruke paket knjiga s Andrićevim pričama i od tada se intenzivno posvetio čitanju beletristike poznatih književnika s prostora bivše Jugoslavije, kao i poznatih njemačkih književnika. To mu je dalo inspiraciju iskušati se i osobno u pisanju te je pokrenuo blog na kojem objavljuje svoje radove: https://moje-kratke-price.blogspot.com/. Godine 2024. objavio je svoju prvu knjigu s kratkim pričama „Soba 202 i druge priče“, 2025. svoj prvi roman „Kaznionica“, a 2026. godine svoj drugi roman „Münchenski gost“.

Otvorenje Izložbe | Kata Mijatović: Hipersomnija - Galerija Prozori, Zapoljska 1, Zagreb - 21.5. - 19.6.2026.

 


U umjetničkoj praksi Kate Mijatović snovi zauzimaju posebno mjesto. Oni su središnji motiv, jednako kao i metoda, pri čemu njezin arhiv snova koji trenutno broji više od 2400 zapisa na različitim jezicima, na jednom mjestu okuplja kolektivno iskustvo sanjanja. Izmještajući vlastite i tuđe snove iz nesvjesnog u svjesno te ih prevodeći u različite umjetničke formate i medije, Kata kontekstualno osjetljivo, precizno i originalno, s izraženim osjećajem za publiku, prostor i njihove specifičnosti, oko snova gradi kompleksno značenjsko, ali prije svega, umjetničko polje. Naime, kako i sama kaže, određene aspekte karakteristične za umjetnost prepoznaje i u snovima, uspostavljajući između sna i umjetnosti niz korelacija koje pronalazi u registrima oba polja. (...)

U Galeriji Prozori novu iteraciju rada naziva Hipersomnija, razvijajući ju kao prostornu intervenciju u formi traka nalik filmskim vrpcama, koje se spuštaju od stropa do poda i na čijoj su crnoj pozadini bijelim slovima ispisani snovi. Ti su snovi dvostruko posredovani, prvo kroz one koji su ih sanjali i zapisali, a zatim ponovno kroz proces izdvajanja iz Arhiva snova u kojem ih je umjetnica trajno pohranila i sačuvala, pa u ovakvoj materijalnoj i prostornoj artikulaciji rada sada kreiraju i nose umjetničku situaciju. Ako slijedimo Foucaulta, svjesni smo da ne živimo u homogenom i praznom prostoru nego u prostoru koji je  „lak, eteričan, proziran“, jednako kao i „mračan, hrapav, zakrčen“. „To je još i prostor visina, prostor vrhova ili, naprotiv, prostor dna, prostor blata, prostor koji može biti tečan kao izvorska voda, prostor koji može biti nepomičan, stamen kano kamen ili kristal.“ ¹ Kroz umjetničku odluku da u prostoru knjižnice/galerije poveže „nebo i zemlju“ reprezentirane crnim trakama ispisanih snova koje se protežu od poda do stropa, Kata Mijatović priziva iskustveni kontinuum o kojemu Foucault piše. Snovi pritom postaju metonimijski okvir koji predstavlja dio za cjelinu, ukazujući na napetosti između svjesnog i nesvjesnog, racionalnog i intuitivnog, prisutnog i odsutnog te otvarajući mogućnost povezivanja različitih stvarnosti i temporaliteta. Nisu li knjižnice upravo takva mjesta, heterotopije koje sabiru i organiziraju različite fragmente svijeta na jednom mjestu, akumulirajući strukture i oblike različitih prostora i vremena? Nije li i Katin pokušaj da sabere, okupi i zahvati sanjanje ne samo kao pojedinačno i intimno iskustvo, nego i kao širi oblik kolektivnog dijeljenog doživljaja koji se neprestano proizvodi, umnaža i izmiče dovršetku blizak toj ideji? Poput knjižnice koja kontinuirano akumulira različite tekstove, vremena i glasove održavajući ih u sadašnjosti unatoč tome što pripadaju različitim prostorima i vremenima, i njezin arhiv snova ostaje otvoren sustav bez jasnog kraja.  (...) Moglo bi se reći da istovremeno priziva i izvrće imaginarij knjižnice kao beskonačne biblioteke nedokučivog opsega koja pokušava obuhvatiti totalitet svijeta. Naime, dok je institucionalna knjižnica utemeljena na pravilima reda, klasifikacije i usustavljivanja znanja, u Katinom arhivu značenja ostaju otvorena, red je privremen i promjenjiv, a autorstvo gubi svoju stabilnu i hijerarhijsku poziciju (snovi su ponekad potpisani imenom i prezimenom, ponekad samo inicijalima, a nerijetko ostaju anonimni). Supostavljanjem ovih dvaju režima ili dvije mjere stvari u istom prostoru i vremenu – institucionalne i umjetničke, racionalne i intuitivne, arhivske i imaginacijske – Kata govori o mogućnosti paralelnih i jednakovrijednih pripovijesti.

Na kraju, no ne i manje važno, susret s tuđim snovima može proizvesti specifičan oblik identifikacije koji nadilazi racionalno razumijevanje ulazeći u zonu afekta i prepoznavanja, kao sposobnosti da budemo pogođeni i da djelujemo. (...) S mogućnošću snova da proizvedu afektivni prostor zajedništva i prepoznavanja računa i Kata Mijatović, pozivajući posjetitelje da nastave odmotavati dugačke crne vrpce snova, kao i da svojim zapisom prošire Arhiv upisujući u njega vlastite snove, pa za ovu priliku u prostoru postavlja računalo s otvorenom web stranicom Arhiva za nove upise. I nakon završetka izložbe Arhiv ostaje otvoren, nedovršen i u trajnom nastajanju, jednako kao i sami snovi, uostalom, kao i umjetnost.

 

iz predgovora, Petra Dolanjski Harni

cjelovit tekst dostupan https://www.kgz.hr/hr/dogadjanja/kata-mijatovic-hipersomnija/73875 

/////////////////////

Kata Mijatović, vizualna umjetnica rođena 1956. u Branjini. Početak njene umjetničke aktivnosti obilježen je djelovanjem u umjetničkoj grupi Močvara u Baranji od 1988. do 1991. Studij slikarstva započinje 1991. na Accademia di belle arti Firenze, nastavlja ga na ALU Zagreb 1993. gdje je i diplomirala 1997., od kada aktivno izlaže. Od 2005. do 2019. voditeljica je Galerije AŽ u UO Atelieri Žitnjak/Zagreb. Članica je umjetničke grupe PLEH od 2007. Realizirala je niz samostalnih izložbi i projekata, izlagala je na brojnim skupnim izložbama/projektima u zemlji i inozemstvu. Godine 2013. sudjelovala je na 55. Venecijanskom bijenalu s projektom Između neba i zemlje/kustos Branko Franceschi/. Preispitivanje složenih relacija svjesnog i nesvjesnog, osnovna je umjetnička preokupacija u njenom opusu. Poseban segment u okviru tih istraživanja čine radovi/projekti sa snovima kao osnovnim konstruktivnim i motivirajućim sadržajem. Istražujući fenomene sna, ovi radovi problematiziraju percepciju stvarnosti u odnosima svjesno-nesvjesno.

https://kata-mijatovic.com/

www.arhivsnova.hr

/////////////////////

Program podržava Ministarstvo kulture i medija RH i Gradski ured za kulturu i civilno društvo Grada Zagreba.

Galerija Prozori / Knjižnica S. S. Kranjčevića Zapoljska 1, Zagreb

Radno vrijeme: ponedjeljak – petak / 8 – 20 h / subota / 8 – 14 h /

Tel: 38512318596

e-mail: galerija.prozori@kgz.hr

http: www.kgz.hr

Četvrti Festival društvenih igara donosi vikend igranja, radionica i gaminga za sve generacije



Centar za kulturu Trešnjevka i ove godine postaje mjesto susreta svih generacija zaljubljenih u igru, maštu i zajedništvo. Od
23. do 24. svibnja 2026. održava se 4. FDI – Festival društvenih igara, dvodnevni festival koji kroz bogat i raznolik program istražuje društvenu, edukativnu i kreativnu snagu igranja te okuplja djecu, roditelje, obitelji, gamere, umjetnike, hobiste i profesionalce gaming scene.

Festival organiziraju Centar za kulturu Trešnjevka i Terrible Creations d.o.o., uz suradnju partnera Radiona – Makerspace i ArtiZanat, a ovogodišnje izdanje donosi više od običnog gaming događanja – FDI postaje prostor susreta, razmjene znanja, kreativnosti i zajedničkog iskustva.

Pod sloganom „UKLJUČI SE – IGRANJE (NI)JE ZARAZNO!“, festival podsjeća kako igra nije samo razonoda, već važan alat komunikacije, razvoja mašte, socijalnih vještina i međugeneracijskog povezivanja. U vremenu ubrzanih digitalnih komunikacija i izoliranosti, društvene igre ponovno otvaraju prostor zajedništva, suradnje i neposrednog ljudskog kontakta.

Tijekom dnevnog programa u Centru za kulturu Trešnjevka naglasak će biti na sadržajima za djecu, roditelje i obitelji. Posjetitelje očekuju kreativne radionice, edukativne igraonice, retro gaming sadržaji, Minecraft inspirirane aktivnosti, razmjene društvenih igara i igračaka, radionice povijesnih igara te programi koji oživljavaju tradicionalne igre nekih prošlih generacija.

Program donosi i niz sadržaja koji istražuju odnos igre, kreativnosti i suvremene kulture – od fantasy i tabletop scene do retro gaminga, kolekcionarstva, ručnog rada i nezavisnog razvoja igara. Poseban naglasak stavljen je na inkluzivnost i otvorenost programa, zbog čega festival okuplja publiku različitih uzrasta i interesa, od početnika do iskusnih gamera.

Večernji program u zagrebačkom caffe baru Crni mačak namijenjen je starijoj publici i ljubiteljima gaming kulture, a uključuje predavanja o industriji društvenih igara, prezentacije autorskih projekata, Murder Mystery demonstracije, Mahjong radionice, LARP programe, buvljak društvenih igara te festivalske after partyje i neformalna druženja.

Jedan od važnih aspekata festivala jest i njegovo promišljanje igre kao kulturnog i društvenog fenomena. Kroz različite radionice i predavanja festival otvara pitanja o ulozi društvenih i logičkih igara u odgoju djece, razvoju kreativnog mišljenja, jačanju zajednice i stvaranju zdravijih oblika provođenja slobodnog vremena.

Program se održava na dvije lokacije:

  • Centar za kulturu Trešnjevka, Park Stara Trešnjevka 1, Zagreb
  • Caffe bar Crni mačak, Mesnička ulica 12, Zagreb

Ulaz na sve programe je slobodan.

Festival donosi više od dvadeset radionica, igraonica, predavanja i gaming programa tijekom dva dana održavanja.

PROGRAM FESTIVALA

Detaljan raspored svih radionica, igraonica, predavanja i večernjih programa dostupan je na:

Novosti o festivalu mogu se pratiti i putem Facebook stranice:

4. FDI nije samo festival igara – to je festival susreta, kreativnosti i zajedničkog iskustva, mjesto na kojem igra ponovno postaje prostor povezivanja ljudi.